À partir du 11 octobre 2025, Kinosho Kikaku présentera l’exposition collective « Voyage en terre étrangère ».
Lorsque nous traversons une terre étrangère, nous ne voyageons pas seulement à travers le paysage, mais aussi à l’intérieur de nous-mêmes. Dans cette exposition, « Voyage en pays étranger », quatre artistes d’horizons différents dépeignent le monde tel qu’ils le voient à travers leurs propres « voyages ».
À travers la perplexité, la découverte et l’empathie tranquille ressenties dans les pays étrangers, l’exposition encourage le spectateur à faire lui aussi un « voyage ». Nous vous invitons à saisir cette occasion pour sortir du quotidien et découvrir de nouveaux paysages à travers le regard des autres.
Exposition collective « Voyage vers des lieux différents »
Artistes exposants
KAKA, Shu Kanazawa, Gekoru, Misaki Serizawa
11 Oct 2025 (Sat) – 24 Oct 2025 (Fri)
Heures d’ouverture 12:00 – 18:00
Fermé les dimanches et lundis
« A Journey to a Foreign Land » Online store
KAKA
Né en 1995
2021 Diplôme de maîtrise en beaux-arts à l’université d’art et de design de Joshibi
Exposition collective]
2021 Exposition « JOSHIBI at METRO » (Metro Ginza Gallery, Tokyo)
2023 Exposition collective « A-R-T in the Brain Hole » (333 Gallery, Taiwan)
2023 « T&ARTCON Currents and Art Exhibition » (China Shipyard, Shanghai) Shanghai)
2023 A-R-T in the Brain Hole 2023 Group Exhibition, Huaihai, Shanghai, TX
2024 There are, Empathy Gallery, Tokyo
2025 The Night before the Break, GINZA Art Prelude (Artglorieux GALLERY, Tokyo)
2025 « Night before the break » (Empathy Gallery, Harajuku)
Les œuvres de la série Mushroom and Bird combinent la chaleur du bois de camphrier et la texture de la peinture rupestre pour créer une forme fantastique. Les têtes de champignons superposées à des motifs d’oiseaux symbolisent l’ambiguïté de l’évolution et de la métamorphose des créatures vivantes, et combinent un aspect ludique digne d’un conte de fées avec une profondeur philosophique. En utilisant la technique de l' »ichimoku-zukuri » de la fin de la période Nara et du début de la période Heian, le caractère unique de l’oiseau-champignon est capturé dans l’œuvre, et les différents bois utilisés donnent à chaque pièce une texture et un arôme uniques.
金澤シュウ Syu Kanesawa
Biographie.
2013 Retrait de l’Université de Tokyo Zokei, Département de design, Design industriel
2017 Diplôme du Collège de céramique Kasama de la préfecture d’Ibaraki, Département de recherche
Historique des expositions
2024
Exposition personnelle « What colour is that earth ? » (Ginza Tsutaya, Tokyo)
« Not only ‘cute’ ! (Park Hotel Tokyo, Tokyo)
2023
« TEXTURES » (TOKYO PARK Gallery in London, Londres)
2024
« The Night Before the Break Exhibition in Empathy Gallery Part.2″ (Empathy Gallery, Tokyo)
« Innocence ‘, Contemporary Tokyo, Tokyo
2022
‘ART TAIPEI’, Taipei World Trade Centre, Taiwan
‘2-Dimensional School Exhibition’, Daikanyama Hillside Forum, N&A Art SITE, Tokyo etc.
Déclaration.
A présenté des formes de vie fictives appelées « contacteurs » en utilisant des matériaux céramiques. Il élargit actuellement son champ d’expression en créant des peintures basées sur des contacteurs.
Même aujourd’hui, avec l’expansion d’Internet et la popularité des services de réseautage social, j’ai l’impression qu’il est difficile pour les humains de communiquer facilement entre eux. C’est pourquoi j’utilise la culture pop comme les mangas et les animes, avec lesquels les gens se sentent plus familiers, comme personnage pour relier les autres et moi-même, l’artiste.
げこる Gekoru
Déclaration
Je travaille avec de la peinture à l’huile, du plâtre et des impressions numériques sur le thème de l’ambiguïté et des frontières. Je peins avec des couches de peinture à l’huile, à la recherche de l’objet. Les peintures ont de grandes oreilles afin que le spectateur puisse facilement voir où elles se trouvent.
Récemment, elle s’est également concentrée sur le tracé de lignes avec des crayons de fusain, comme si elle les grattait. Je me concentre à présent sur le grattage et la peinture, en plus de l’application de couches de peinture à l’huile. Je m’inspire du support, du matériel de peinture et de la production.
Biographie]
[Expositions individuelles]
2024 ‘Yukikuni’ Gallery Yukihira (Tokyo)
2024 ‘Ayai’ SUNABA GALLERY (Osaka)
2023 ‘This time’ LIGHT HOUSE GALLERY (Tokyo)
[Expositions collectives]
2024 ‘Ball’ KOGANEI ART SPOT Chateau 2 F (Tokyo)
2024 ‘199X¹³’ YOD Editions (Osaka)
2024 ‘GIRLS FLOATING’ YOD TOKYO (Tokyo)
2023 ‘199X¹² Fuyuyasumi’ Gallery Yukihira (Tokyo)
2023 ‘Doll and Virtual’ Miaki Gallery (Tokyo)
2023 My Favorites 3″ Anicoremix Gallery (Tokyo)
2023 « Deep Breath of Being » Art Gallery Shirokane 6c (Tokyo)
2023 « MINI◯ » Sansiao Gallery (Tokyo)
2023 « Vacant Land » Barn (Kanagawa)
2023 « Gekkai » Cafe Gallery Kinone (Osaka)
2023 « Drawing Exhibition Haruharu » Shinjuku Ophthalmology Gallery (Tokyo)
2022 « 199X¹¹ » YOD Editions (Osaka)
2022 « Habare Hogaraka Suteki Its, » Atelier Sangetsu (Osaka)
2022 « GEISAI#21″ Kaikai Kiki (Tokyo)
2022 « Gekoru+ » rusu (Tokyo) rusu (Tokyo)
[Conception du livre]
2023 ‘Exploring contemporary skin sensation : words, representations and the body’ Shunpusha
Écrit par Yukihiro Hirayo, conception du livre par Takeshi Kobayashi.
芹澤美咲 Misaki Serizawa
Né à Saitama, Japon. Afin de vivre « moi-même » avec sincérité dans la société contemporaine, je dessine tous les jours avec mon visage, réfléchissant sur moi-même et l’existence, prenant conscience, analysant et partageant ce que je vois avec les autres, et essayant de promouvoir la conscience et l’acceptation émotionnelles et existentielles. Sélectionné pour le 18e grand prix mondial de peinture. Diplômé de l’université Tokyo Gakugei, faculté d’éducation, cours de formation des enseignants de l’enseignement secondaire, spécialisation en beaux-arts. Actuellement étudiant à l’université des arts de Tokyo, école supérieure des beaux-arts, cours de maîtrise, département de peinture, laboratoire de recherche sur la peinture murale 2.
Expositions individuelles
2025 « Le soleil, l’art et la main que j’ai accumulés pour représenter la lumière » REIJINSHA GALLERY, Tokyo
2024 « Stand a mirror, stand a pelvis, walk me » Art Space Ginga 101, Tokyo
2023 « words to sea » Hut+kop × Misaki Serizawa KOGANEI ART SPOT, Chateau 2F, Tokyo
2023 « Hitori to hito », haco -art brewing gallery-, Tokyo
2022 « Jibun no 覺えかた », haco -art brewing gallery-, Tokyo
Sélection d’expositions collectives
2025 Misaki SERIZAWA et NIBB exposition à deux voix « To protect or to keep myself sane », Tokyo University of the Arts, Ueno Campus, Tokyo
2025 MEDEL GALLERY SHU projet « eyes », Daimaru Tokyo
2025 « Egg vol.3″, Ojo Building, Tokyo
2025 « Pulse White », exposition en résidence sur l’île d’Awaji ooc tokyo office, Tokyo
2025 « I have something to tell you » Art Gallery Shirokane 6c, Tokyo
2025 « flat » Gallery Valeur, Aichi
2024 « Why don’t we take a side trip vol.3″ Galerie 10 [TOH], Tokyo
2024 « Open the window. 2024 « Open the Window, Urabashira ga Mine », galerie TOWED, Tokyo
2024 « The Ball », KOGANEI ART SPOT Chateau 2F, Tokyo
2024 « The 72nd Graduation Works Exhibition of Tokyo Gakugei University », Tokyo Gakugei University Art Gallery
2023 « FACE Selected Artists Small Works Exhibition 2023″, REIJINSHA GALLERY, Tokyo 2023 « Tamesusu », REIJINSHA GALLERY, Tokyo REIJINSHA GALLERY, Tokyo
2023 « Hate and despair » Gallery soil, Saitama
2023 « FACE Exhibition 2023″ SOMPO ART MUSEUM, Tokyo
2022 « Sakuzuke to kanryo, kaiten » HiFive Gallery, Saitama
2022 « The 18th World Painting Grand Prize Exhibition » Tokyo Metropolitan Art Museum
2022 « FACE Exhibition 2022″ Musée d’art SOMPO, Tokyo
