木之庄企畫將在8月22日至9月19日期間舉行「沁―鶴川勝一個展」。
鶴川勝一的作品最讓人印象深刻的是其對色彩的大膽運用以及獨樹一格的技法。仿佛試圖用他的雙手將稍縱即逝的情感一一捕抓, 細心集合到一個畫面當中, 並加以薰染, 賦予其新的色彩與生命。
鶴川勝一說, 他經常會沉浸在情感之中, 對內心感情的變幻異常敏感。對他而言, 喜悅、悲哀都有其獨特的顏色, 而他亦極易被自身情緒的色彩感染並沉溺其中。這一點在他的作品裡也表現得淋漓盡致: 細密的表現手法, 豐富濃厚的色彩, 都是他沉醉在情感色彩裡的佐證。
鶴川的作品以染色和原子筆畫為主。兩者共通之處在於畫面的細密度。與其說是本人拘泥於這一種特定的表現手法 , 不如說是每次創作時滿溢的情感與想像力層層累積所形成的結果。「我想畫的是人, 是我相信在褪卻了外表的皮囊後所留下的, 共通的一些甚麼。」他說道, 「但由於我不太了解別人的事情, 所以我想至少把自己, 作為一個人的鶴川勝一在作品裡表現出來。」
現階段的他則選擇染色作品為創作主線。其最大的因素是染色時可以調適色彩的濃度, 那麼在製作時情感的變化便能以更生動的方式表現出來。「我的作品可以說是理想和命運在現實的衝擊與碰撞下支離破碎的瓦礫。 」對他而言, 這些理想和命運的碎片並沒有風化,而是經由他的雙手馴染變形, 成為「瓦礫」, 持續不斷地累積下去。
此次個展將展出過去的作品以及從未發表的新作。 相信通過作品裡所描繪的「瓦礫」, 觀者不但能瞭解鶴川勝一的生存軌跡以及被他濃烈的情感所感染, 也能發現褪卻了外表的皮囊後, 生而為人所共同擁有的「甚麼」。
